ХВАЛИТЬ НЕЛЬЗЯ РУГАТЬ
Лимонов Э. В. Мои
живописцы.
СПб.:
Питер, 2018
Эдуард Лимонов давно достиг всех мыслимых и немыслимых высот в мировой
литературе. Лучшие образцы его поэзии стали нашей классикой. Проза переводится на
все языки мира. Биографии, написанные российскими и европейскими литературоведами,
расходятся сумасшедшими тиражами и становятся настольными книгами первых лиц
государства.
Он может позволить себе все. Что, собственно, и делает.
Во-первых, Лимонов пишет по несколько
книг за год. Не успеваешь их прочесть. Но это только полбеды. Больше удивляет жанровое
своеобразие этих книг. Были эссе о гениях[1],
экстравагантное богоборчество[2],
прогулки по кладбищам[3], генеалогическое
исследование[4], сборники публицистики
и, конечно, стихи и отчасти проза.
И вот — «Мои живописцы».
Во-вторых, прежде чем разбирать эту
книгу, надо сказать еще об одной «непозволительной роскоши»: писатель то ли из-за
экономии средств и увеличения гонорара, то ли еще по каким-то не совсем понятным
причинам отказывается от редактора и корректора. Поэтому тексты изобилуют опечатками
(но у кого их нет?) и повторами каких-то мыслей, сцен, образов (а вот
это уже страшно!).
Издательства насели на Лимонова (или наоборот?), поэтому будущим исследователям,
которые станут готовить академическое собрание сочинений, придется потрудиться и заново
вычитать и поправить чуть ли не каждый текст, написанный за минувшее десятилетие.
Все это касается и разбираемой книги.
Лимонов — не искусствовед и не эрудит, но пламенный любитель
живописи. Чего он не знает, выискивает в Интернете (и не считает это зазорным).
Иной бы ушел в энциклопедии, библиотеки, каталоги репродукций — и остался
бы там навечно.
Наш герой обращается к живописи как все тот же писатель-эксцентрик.
Ему важно отрефлексировать увиденное полотно. Поэтому ощутимую часть «Моих живописцев»
занимают истории о посещении выставок или храмов, о компаниях неподцензурных
советских художников и т. д. Практически за каждой картиной — конкретный
эпизод из жизни.
Это вписывается в парадигму творчества Лимонова: есть величественное
«я», во многом схожее с автором, и есть весь остальной мир. То есть все
незыблемо: ровно то, что мы читали лет сорок назад, сохранилось и по сей день.
Но за это постоянство мы и любим писателя.
Новое и самое интересное — разброс имен: Джотто и Рублев,
Боттичелли и Дюрер, Россетти и Бердслей, Врубель и Климт, Ван Гог
и Павленский, Шиле и Уорхол, Мунк и Беленок. От Лимонова можно было
бы ожидать рассказов о «бульдозерной выставке», Евгении Кропивницком, Анатолии
Звереве, Оскаре Рабине, Вагриче Бахчаняне и Михаиле Шемякине — о тех,
кого знал лично и с кем было прожито немало юношеских лет; но он бежит
от прямого мемуарного высказывания к экспрессивным заметкам автобиографического
характера. Что ж, можно и так.
Казалось бы, когда заходит речь о классиках, должны включиться пафос
и некоторая надменность, но Лимонову удается этого избежать. И даже разрушить
идиллическую обстановку. Для этого он оттеняет полотна собственной фигурой (лежал
в одной психиатрической больнице с Врубелем; видел в Антверпене росписи
Рубенса в церкви Святого Якова) или попросту фантазирует, уходя в область
«телесного низа»: каких проституток рисовали художники, какими натурщицами себя
окружали, как часто меняли жен и т. п.
Что же получается на выходе? Хорошо оформленный блог с богатым иллюстративным
материалом (в том числе с редкими фотографиями), читая который иногда
спотыкаешься о шероховатости стиля; но это не важно, так как такая литература
читается не столько ради эстетического удовольствия, сколько ради причастности к жизни
интересующей нас личности. Может быть, Лимонов намеренно так пишет? Играет с жанром?
Что ж, ответ повисает в воздухе, поэтому критика умолкает, уступая
место литературоведению.
Олег Демидов
1. Титаны.
М., 2014; Великие. М., 2017.
2. Ереси.
СПб., 2008; Illuminationes. М., 2012.
3. Книга
мертвых. СПб., 2001; Некрологи. Книга мертвых-2. СПб.,
2010; Кладбища. Книга мертвых-3. СПб., 2015.
4. Седого
графа сын побочный. СПб., 2018.